Видео для стартапа: зачем, какое и сколько это стоит

Источник: ain.ua

Хотите что-то продать? Сперва покажите, что у вас есть. Для стартапа качественное видео, презентующее продукт/команду/ценности — очень нужная штука. А если вы собираетесь выходить на Kickstarter — тогда и вовсе must have. Проблема в том, что стоит создание ролика довольно дорого, а у начинающих предпринимателей в карманах гуляет ветер. К счастью, по словам Никиты Оверчика, который много лет занимается созданием видео для украинских стартаперов, в Украине можно создать неплохой видеопродукт и за тысячу долларов. Главное понимать, зачем.

В этой статье речь пойдет о том, как стартапу или технологичной компании создать о себе видео и зачем это вообще нужно. Я разбил ее на три части, они достаточно независимы.

  1. Какие бывают ролики и зачем они нужны.
  2. Сколько могут стоить ролики и как так получается.
  3. Как выбрать исполнителя.

Так что если надоесть читать все, можно спокойно пропустить любую из них и перейти сразу к самому интересному.

Какие бывают ролики и зачем они нужны

Видео можно условно разделить на два типа. Первый — технические видео. Здесь не стоит задача продать (но иногда получается) — видео скорее исполняют конкретную функцию: описать функции или общий воркфлоу продукта, показать, как продукт работает, какие технологии использует, как им пользоваться и как себя чувствуют люди, которые им пользуются.

Сюда можно отнести Screencast, How it works, Onboarding video, Tutorials, Company & Customer Stories, Testimonials. Различие между ними скорее в технической реализации. Так Screencast и Tutorial очень похожи по сути, но не по исполнению: скринкаст — это захват изображения с экрана, в то время как туториал может быть серией анимированных роликов. Onboarding video может тоже быть как скринкастом, так и отдельным анимационным решением, или вообще интервью, но с единственной оговоркой. Он должен выполнять функцию «онбординга», то есть иметь непосредственную визуальную связь с самим продуктом.

Отдельно стоит отметить Company & Customer Stories. Задача таких видео — привлечь новых клиентов посредством советов других пользователей или привлечь хороших сотрудников в компанию. Или (да, такое бывает) просто показать ценности компании, как она устроена изнутри.

Второй тип — промовидео. Тут все совсем просто: они продают. Это видео, которые можно и нужно использовать для продвижения своего продукта буквально везде, где это можно делать: на своем лендинге, в YouTube-рекламе, крутить в Facebook Ads и на cover picture, Instagram, использовать в email-маркетинге, ремаркетинге, на краудфандинговых площадках, в статьях и промоматериалах блогов и медиа, кто совсем наглый — на главной сцене конференций. Кстати многие забывают про TV, а это очень популярная площадка во всем мире и может быть не дико дорогой, как кажется на первый взгляд.

Основная прелесть промороликов в том, что они могут генерировать трафик, привлекать новых клиентов, рассказывать про продукт (даже если его еще нет).

Из недавних громких кейсов можно выделить MailChimp с его мозгом. Отличный ролик, который заслуженно получил «Каннского льва». Мы посчитали ради интереса, сколько могло стоить все производство, есть бы его снимали в Украине, и сравнили со Штатами: по нашим прикидкам, на они потратили на очень ресурсоемкий продакшн примерно $800 000 — в Украине полный продакшн и участие в проекте крутых иностранных режиссера и оператора стоимость получилась бы максимум $150 000. Но это так, к слову.

По своему техническому исполнению проморолики могут быть самыми разными. Это может быть Live action с актерами, 2D/3D-анимация, motion design, stop-motion или же комбинация подходов. Важно понимать, что на самом деле есть, грубо говоря, анимация и реальная съемка. Каждый подход по своему хорош и у каждого есть свои особенности. Начиная от цены и заканчивая сроками и сложностью реализации.

Есть еще отдельный тип видео. Это brand video. Это очень крутой тип промо, главная его цель — сформировать конкретное отношение к Бренду у целевой аудитории.

Как надо и не надо делать

Давайте пока упустим пример правильного подхода и начнем с неправильного. Неправильный подход — это когда клиент уже потратил деньги на ролик, но не понимает, что с ним делать. В итоге он начинает придумывать, как запустить ракету, когда у него велосипед. Парадоксально, но мы периодически встречаем клиентов, которые не знают, зачем им их видео, и свято верят, что само по себе наличие ролика сделает чудеса.

Знать, зачем нужен ролик до его производства — это must. Поэтому правильно сначала ответить себе на несколько вопросов, а потом приступать к производству:

  1. какую функцию должен нести ролик,
  2. на каких площадках он будет использоваться,
  3. сколько примерно хочется потратить.

Это повлияет на то, каким будет ролик: его хронометраж, специфика подачи, технологии производства.

Немного лайфхаков
  • Видеореклама в YouTube бывает намного дешевле Adwords.
  • Реклама с видео в Facebook бывает намного дешевле, чем обычная реклама в Facebook.
Примеры

SaaS-маркетплейс Preply применил нестандартный подход YouTube-маркетинга: попросил своих пользователей (в данном случае — репетиторов) записать видео, затем обработал их, залил на свой канал, проставил правильные названия и теги и получил базу 1400+ видеороликов, которые отлично работают для SEO как внутри YouTube, так и при поиске в Google. И получили 200 000+ просмотров.

Цена вопроса — нанять человека в штат для таких целей. Не считая работы самих репетиторов по записи видео. Вы можете прикинуть математику: отсмотреть, отсортировать, обработать и залить одно видео занимает примерно 5-8 минут. Усредним до 10 видео в час, примерно 150 часов нужно для  того, чтобы собрать такую базу.

Помимо этого мы делали How it works видео, которое висело на лендинге с новым функционалом и помогло более чем 8000 пользователей разобраться, как работает платформа. Обошлось это в $1100.

Для PromoRepublic мы делали полуминутное промовидео, которое откручивали на Facebook. За три недели оно набрало 285746 просмотров в рунете (Россия, Украина, Казахстан, Беларусь). Далее цитата маркетолога: «Мы получили 2346 кликов и 1057 регистраций. Общий бюджет кампании составил $1257. Стоимость просмотра — $0,004, CTR — $0,53, цена за регистрацию — $1,18. Что касается эффективности, CPA была на 30% меньше, чем у других инструментов (баннеры, статьи)»

То есть, за неделю вы можете получить тысячу новых регистраций по цене $1 за регистрацию. За месяц — 4000 регистраций. При условии, что видео два года назад стоило $2000, это вполне себя оправдывает.

Еще один клиент показывал видео инвесторам с телефона. И получил $1 млн инвестиций. Проблема была в том, что продукт у них был очень сложный и проще было показать — как он работает.

Сколько могут стоить ролики для стартапов

От $350 до $50 000 и выше. Откуда такой разброс цен и как понять какой бюджет будет оптимальным для вас? Все просто — вы получите ровно то, сколько потратили. То есть — за $500 не стоит ждать сногсшибательно гладкой анимации с красивыми иллюстрациям, а за $1000 — профессионального видео с нормальным звуком, хорошим цветом и сценарием.

Если вы хотите видео, которое будет привлекать внимание и нравиться людям — вам нужно потратиться. Хорошую качественную анимацию можно получить заплатив от $2000. Live action традиционно дороже, потому что при его производстве задействовано больше талантов, и стартует от $4000.

Чтобы лучше понять, на что идут деньги, давайте рассмотрим подробнее этапы производства любого ролика, будь-то видео или анимация. По схожей схеме работают все профессиональные студии включая и нас. Единственная разница в том, что мы делаем и анимацию, и Live action, чьи процессы немного отличаются.

  1. Research и development — на этом этапе нужно понять, что у вас за продукт, как он работает, как помогает людям и как это показать. Продакшн обычно глубоко закапывается в ваш бизнес и пытается выудить всю нужную информацию, задавая много вопросов. Так же решаются ключевые подходы к стилистике и режиссуре видео.
  2. Сценарий. Для того, чтобы видео было крутым, нужен крутой сценарий и текст. Сложно сделать хорошее цепляющее видео на каркасе из говна и палок. Это очень важный этап в производстве. На сценарии строится вся подача и история ролика и пренебрегать им нельзя. Обычно на его создание уходит неделя.
  3. Сториборд и Styleframes. Когда готов сценарий и текст, мы можем приступать к раскадровке. Художник рисует каждый отдельный кадр. Тем самым давая понять визуально как будет выглядеть весь флоу ролика. Параллельно с этим создается несколько кадров финального качества, чтобы был понятен стиль и дизайн. В случае с видео мы делаем фото-тесты.

Как только сториборд и стиль утверждены — можно двигаться дальше.

  1. Production:
  • В случае анимации это Design и Animation. Иллюстратор рисует все оставшиеся кадры а аниматор/аниматоры их анимируют. Это очень трудоемкий период, в процессе которого анимируется каждый кадр и синхронизируется с черновой начиткой. В некоторых случаях в одном кадре могут быть анимированы сотни и тысячи элементов. Обычно все правки и комментарии с этого момента требуют увеличения бюджета и очень влияют на первоначально оговоренный сроки.
  • В случает Live action мы должны добавить еще период Pre-production. Суть его заключается в подготовке к съемке. Кастинг-менеджеры ищут актеров, локейшн-скауты ищут подходящие локации, продакшн-менеджер вместе с оператором и режиссером решают, какую технику нужно использовать, и продумывают логистику съемочного процесса. Затем идет непосредственно производство, то есть съемка. Несложный проект обычно требует съемочную группу из 8-10 человек. Это режиссер с оператором, проджект-менеджер, гример, костюмер, техник камеры, гаффер и осветители. Чем сложнее задача — тем больше людей в ее реализации участвует.
  1. Sound design и финальная озвучка.Тут все просто. Пишется или покупается музыка, делается чистовая озвучка ролика в студии профессиональным voiceover-артистом. Подбираются эффекты для анимации и озвучиваются все сцены.
  2. Post-production (актуально для live action). На этом этапе производится черновой и чистовой монтаж ролика, озвучка, VFX (анимация, трекинг, кеинг, ротоскоп). То есть все работы по обработке видео и создания его финальной версии.
  3. Delivery. Мы сводим все воедино, делаем рендер и отдаем готовое видео. Мы обычно передаем сразу несколько вариантов роликов, которые отличаются компрессией и форматом в зависимости от площадок, где они будут опубликованы.

Сроки производства видео конкретно у нас лежат где-то между 4 и 8 неделями. В их производстве участвует от 5 до 25 человек. У нас конечно есть кейс, когда мы сделали хороший анимированный ролик для Anryze за неделю, но это скорее исключение и требует отдельного диалога.

Как выбрать исполнителя

Теперь несколько полезных советов, как выбирать студию:

Портфолио. Если оно вам нравится — это уже маркер.
Хорошие отношения. На нашем примере могу сказать, что это важно. Нам нравится, что мы можем общаться напрямую с фаундерами, а им нравится, что они могут участвовать в процессе настолько глубоко насколько хотят, получая именно то, что хотят.
Крутая команда. Это очень важно. От этого напрямую зависит все. Визуальный стиль, подход, сценарий, исполнение. Крутой цельный продукт — это множество деталей. И в таком кропотливом и многослойном бизнесе как видео это имеет огромное значение.
Процессы. Они должны быть хорошо отстроены. Студия должна уметь справляться с потоком, не теряя качества. Мы например устроены как технологичная компания — все задачи в Asana, переписка в Slack, менеджмент проектов в Instagant. Автоматизация распределения задач по новым проектам. Например, если нам приходит запрос на новое видео, он тут же падает в Slack напрямую кредитивному отделу и bidding-продюсеру для чернового просчета сметы.
Скорость. Тут не стоит вестись на заманчивые предложения в стиле «делаем за неделю». Как и заторможенность на два месяца. В среднем классный анимационный ролик занимает у нас 3,5 недели, а live action — 7,5.
Юридическая база. Не стоит забывать, что видео и анимация — это предмет авторского права. Иллюстрации, музыка, актерское исполнение. Все это нужно обсуждать по договору на срок и территорию, оговоренную в общем договоре с клиентом. У нас есть разные кейсы. Например, мы делали ролик для США в Украине, с нейтив спикером американцем. Все производство обошлось в $8000 со сметой в $17 000 (нам был интересен проект, и мы решили закрыть много позиций без оплаты или своими средствами). Так вот, если бы речь шла о съемке в Штатах, то бюджет бы перевалил за $50 000, учитывая налоги, авторские гонорары и зарплатный фонд.
Качество. Обычно даже самый простой ролик, если он сделан качественно, смотрится хорошо и выполняет свою функцию. Это касается как сценария, так и исполнения. Именно поэтому мы совмещаем креативное агентство с продакшном. Мы создаем ролик, начиная с идеи и заканчивая его финальной реализацией, и все под одной крышей.

Нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент и нажмите Ctrl+Enter.

Читайте также

Добавить комментарий

Вверх

Сообщить об опечатке

Текст, который будет отправлен нашим редакторам: